viernes, 27 de diciembre de 2013

No existe agosto











No existe agosto,
lo digo con conocimiento de causa.
No hay promesas cumplidas,
solo esperanzas rotas.
No hay inviernos calidos,
solo frio punzante.
No hay primaveras de ensueño,
solo una ciudad humeante.
No hay sonrisa,
solo una bocina en la calle.
No hay hombro,
solo una pared fria.
No hay risa,
solo el eco de la mia.
No existe agosto,
ni siquiera en mi poesia.

viernes, 1 de noviembre de 2013

Coexist - The XX


Understanding that balance became the heart and soul of ‘Coexist’. “Jamie has done his solo stuff and Oliver and I have done separate things but The xx is only when we’re together. That’s when it’s really us,” explains Romy. “I was reading up on oil on water – when you see a puddle on the floor and it’s a rainbow. 
Oil and water don’t mix, they agree to peacefully coexist. I really liked that – these two simple things, oil and water, that 
together make something beautiful.”

domingo, 27 de octubre de 2013

viernes, 18 de octubre de 2013

The XX en Buenos Aires


Amo ir a recitales, y en tanto mi bolsillo me lo permita, trataré de ver en vivo los artistas que mas me gustan. Esta vez tuve la suerte de poder escuchar a los equises (The XX) en Punta Carrasco. Planeaba desde hace rato ir sola pero, a último momento, Camilo decidió ir conmigo y la pasamos genial. El venue fue Mandarin Park, muy cerca de aeroparque, un poco alejadito de donde vivo pero ideal para el evento. 

Hubo mucho mas gente de la que imaginaba que iría y el ambiente estaba a punto. La verdad es que los conciertos a los que he ido en Buenos Aires han sido geniales por eso, la gente le mete mucha energía a los artistas durante la presentación y son muy tranquilos, sin formar problemas y disfrutando al máximo la experiencia. 


Los equises empezaron su presentación con Try y de repente se apagaron las luces y el sonido, pusieron cara de susto y se retiraron por diez minutos. Ahí te das cuenta que son nuevos en esto de hacer giras y bastante tímidos. Muchos artistas ante situaciones parecidas se quedan hablando con el publico, improvisan y en general hacen sentir corto ese momento en que los técnicos apurados tratan de resolver lo que falla, Madonna lo hizo en Cordoba, Iron Maiden hace poco en el monumental, entre muchos otros. Ellos por su parte se fueron y no dijeron nada. Como estaba cerca (MUY CERCA) vi la cara de susto de Oliver (lo amo) y fue realmente chistoso.

Pero, una vez regresaron lo dieron TODO. Las canciones de la banda tienden a ser pausadas y tranquilas, pero en vivo, el juego de luces, el sonido potente, las hermosas e increíbles voces de Romy y Oliver hacen de su presentación una experiencia maravillosa. The XX es una banda para rato, tienen una propuesta genuina e interesante. Hay que esperar que hacen con su tercer álbum. Pueden dar mucho, mucho mas. 



Mis favoritas en vivo fue VCR, Intro (que es monstruosa) e Infinity que es heavy metal en comparación a su versión de estudio. 


Espero les guste el publico latinoamericano y regresen, feliz los vería de nuevo. 


Angels - The XX Live in Tokyo

lunes, 2 de septiembre de 2013

Grandes esperanzas: Fragmento


"En la reducida esfera en que viven los niños, sea quien fuere su educador, no hay nada que los afecte tanto como la injusticia. La injusticia de que se hace objeto a un niño puede ser muy pequeña, pero el también es pequeño, al igual que su mundo; en cambio, su caballo de cartón es tan alto, en proporción, como un gran caballo irlandés"
Pip
Capitulo 8

jueves, 29 de agosto de 2013

you are no fun



I know you hate to be impressed with someone else (other than yourself)
But you know, trying to hold back on being an asshole helps

sábado, 13 de julio de 2013

Hoy, hace un año y cinco meses para ser exactos, Camilo y yo aterrizamos en la ciudad de la furia.
Era medianoche, teníamos casi ocho horas de viaje, entre adormilados y maniacos por la emoción, Buenos Aires nos recibió con una noche calurosa que nos tomó por sorpresa. 

Después de dos despegues y sus correspondientes aterrizajes, llegamos. Era de verdad, estábamos en la ciudad en la que tanto nos imaginamos.
Nuestras motivaciones eran diferentes, también nuestros objetivos. Cada uno venia con su respectivo equipaje de emociones encontradas, pero en la soledad de la distancia, logramos conectarnos y ser complices de este gran y nuevo capitulo de nuestras vidas. 

Hoy me parece mentira todo esto, a veces debo pellizcarme y darme cuenta que es verdad, que no es sueño, que estamos aquí a pesar de todo el esfuerzo, las lágrimas, las alegrías y las tristezas que conlleva el dia a dia de la vida. 

Hoy es una noche distinta, es fría, húmeda y alocada, como cualquier otra noche en esta zona de la ciudad. Ya no tememos a los colectivos, nos movemos entre las calles como si hubiésemos nacido aquí, y sin embargo, nuestra belleza, andina (la de él) y tropical (la mía) nos distingue.

Hoy estoy llena de emoción y tranquilidad, de calma y expectativa. El dia a dia sigue y hay mucho más por lo cual luchar.

ese destino de furia es lo que en sus caras persiste

jueves, 11 de julio de 2013

Sala de Psicopatología - Alejandra Pizarnik


Sala de psicopatología

Alejandra Pizarnik


Alejandra Pizarnik escribió este poema en 1971, durante su estadía en el Hospital Pirovano. El texto fue mecanografiado y tenía correcciones a mano de la autora. No conocemos los datos de publicación. Alejandra Pizarnik nació en 1936 y se mató en 1972, en Buenos Aires.

Después de años en Europa
Quiero decir París, Saint-Tropez, Cap
St. Pierre, Provence, Florencia, Siena,
Roma, Capri, Ischia, San Sebastián,
Santillana del Mar, Marbella,
Segovia, Ávila, Santiago,
                   y tanto
                   y tanto
                   por no hablar de New York y el del West Village con ras-
tros de muchachas estranguladas
                  -quiero que me estrangule un negro -dijo
-lo que querés es que te viole -dije (¡oh Sigmund! con
vos se acabaron los hombres del mercado matrimonial que frecuenté
en las mejores playas de Europa)
   y como soy tan inteligente que ya no sirvo para nada,
   y como he soñado tanto que ya no soy de este mundo,
   aquí estoy, entre las inocentes almas de la sala 18,
   persuadiéndome día a día
   de que la sala, las almas puras y yo tenemos sentido, tenemos des-
tino,
   -una señora originaria del más oscuro barrio de un pueblo que no
figura en el mapa dice:
-El doctor me dijo que tengo problemas. Yo no sé. Yo Tengo algo
aquí (se toca las tetas) y unas ganas de llorar que mama mía.
 Nietzsche: "Esta noche tendré una madre o dejaré de ser."
 Strindberg: "El sol, madre, el sol."
 P. Eluard: "Hay que pegar a la madre mientras es joven."
 Sí, señora, la madre es un animal carnívoro que ama la vegetación
lujuriosa. A la hora que la parió abre las piernas, ignorante del sentido
de su posición destinada a dar a luz, a tierra, a fuego, a aire,
     pero luego una quiere volver a entrar en esa maldita concha,
     después de haber intentado nacerse sola sacando mi cabeza por mi
útero
     (y como no puede, busco morir y entrar en la pestilente guarida de
la oculta ocultadora cuya función es ocultar)
      hablo de la concha y hablo de la muerte,
      todo es concha, yo he lamido conchas en varios países y sólo sentí
orgullo por mi virtuosismo -la mahtma gandhi del lengüeteo, la Ein-
stein de la mineta, la Reich del lengüetazo, la Reik del abrirse camino
entre pelos como de rabinos desaseados -¡oh el goce de la roña!

      Ustedes, los mediquitos de la 18 son tiernos y hasta besan al lepro-
so, pero
       ¿se casarían con el leproso?
       Un instante de inmersión en lo bajo y en lo oscuro,
       sí de eso son capaces,
       pero luego viene la vocecita que acompaña a los jovencitos como
 ustedes:
      -¿Podrías hacer un chiste con todo esto, no?
      Y
       sí,
       aquí en el Pirovano
       hay almas que NO SABEN
       por qué recibieron la visita de las desgracias.
       Pretenden explicaciones lógicas los pobres pobrecitos, quieren que
  la sala -verdadera pocilga- esté muy limpia, porque la roña les da te-
  rror, y el desorden, y la soledad de los días habitados por anti-
  guos fantasmas emigrantes de las maravillosas e ilícitas pasiones de la
  infancia.
       Oh, he besado tantas pijas para encontrarme de repente en una sala
  llena de carne de prisión donde las mujeres vienen y van hablando de
  la mejoría.
  Pero
   ¿qué cosa curar?
  Y ¿por dónde empezar a curar?
  Es verdad que la psicoterapia en su forma exclusivamente verbal es
casi tan bella como el suicidio.
  Se habla.
  Se amuebla el escenario vacío del silencio.
  O, si hay silencio, éste se vuelve mensaje.
  -¿Por qué está callada? ¿En qué piensa?
  No pienso, al menos no ejecuto lo que llaman pensar. Asisto al ina-
gotable fluir del murmullo. A veces -casi siempre- estoy humeda. Soy
una perra, a pesar de Hegel. Quisiera un tipo con una pija así y coger-
me a mí y dármela hasta que acabe viendo curanderos (que sin duda
me la chuparán) a fin de que me exorcisen y me procuren una buena
frigidez.
   Húmeda.
   Concha de corazón de criatura humana,
   corazón que es un pequeño bebé inconsolable,
   "como un niño de pecho he acallado mi alma" (Salmo)
   Ignoro qué hago en la sala 18 salvo honrarla con mi presencia
prestigiosa (si me quisiera un poquito me ayudarían a anularla)
   oh no es que quiera coquetear con la muerte
   yo quiero solamente poner fin a esta agonía que se vuelve ridícula a
fuerza de prolongarse,
  (Ridículamente te han adornado para este mundo -dice una voz
apiadada de mí)
  Y
  Que te encuentres con vos misma -dijo.
  Y yo dije:
  Para reunirme con el migo de conmigo y ser una sola y misma enti-
dad con él tengo que matar al migo para que así se muera el con y, de
de este modo, anulados los contrarios, la dialéctica supliciante finaliza en
la fusión de los contrarios.
  El suicidio determina
  un cuchillo sin hoja
  al que le falta el mango.
  Entonces:
  adiós sujeto y objeto,
  todo se unifica como en otros tiempos, en el jardín de los cuentos
para niños lleno de arroyuelos de frescas aguas prenatales,
  ese jardín es el centro del mundo, es el lugar de la cita, es el espacio
vuelto tiempo y el tiempo vuelto lugar, es el alto momento de la fusión
y del encuentro,
   fuera del espacio profano en donde el Bien es sinónimo de evolu-
ción de sociedades de consumo,
   y lejos de los enmierdantes simulacros de medir el tiempo median-
te relojes, calendarios y demás objetos hostiles,
   lejos de las ciudades en las que se compran y se vende (oh, en ese jar-
dín para la niña que fui, la pálida alucinada de los suburbios malsanos
por los que erraba del brazo de las sombras: niña, mi querida niña que
no has tenido madre (ni padre, es obvio)
   De modo que arrastré mi culo hasta la sala 18,
   en la que finjo creer que mi enfermedad de lejanía, de separación
de absoluta NO-ALIANZA con Ellos
   -Ellos son todos y yo soy yo-
   finjo, pues, que logro mejorar, finjo creer a estos muchachos de
buena voluntad (¡oh, los buenos sentimientos!) me podrán ayudar,
   pero a veces -a menudo- los recontraputeo desde mis sombras in-
teriores que estos mediquillitos jamás sabrán conocer (la profundidad,
cuanto más profunda, más indecible) y los puteo por que evoco a mi
amado viejo, el Dr. Pichon R., tan hijo de puta como nunca lo será nin-
guno de los mediquitos (tan buenos, hélas!) de esta sala,
   pero mi viejo se me muere y éstos hablan y, lo peor, éstos tienen
cuerpos nuevos, sanos (maldita palabra) en tanto mi viejo agoniza en la
miseria por no haber sabido ser un mierda práctico, por haber afron-
tado el terrible misterio que es la destrucción de un alma, por haber
hurgado en lo oculto como un pirata -no poco funesto pues las mone-
das de oro del inconsciente llevaban carne de ahorcado, y en un recin-
to lleno de espejos rotos y sal volcada-
   viejo remaldito, especie de aborto pestífero de fantasmas sifilíticos,
cómo te adoro en tu tortuosidad solamente parecida a la mía,
   y cabe decir que siempre desconfié de tu genio (no sos genial; sos
un saqueador y un plagiario) y a la vez te confié,
   oh, es a vos que mi tesoro fue confiado,
   te quiero tanto que mataría a todos estos médicos adolescentes para
darte a beber de su sangre y que vos vivas un minuto, un siglo más,
   (vos, yo, a quienes la vida no nos merece)
   Sala 18
   cuando pienso en laborterapia me arrancaría los ojos en una casa en
ruinas y me los comería pensando en mis años de escritura continua,
   15 ó 20 horas escribiendo sin cesar, aguzada por el demonio de las
analogías, tratando de configurar mi atroz materia verbal errante,
   porque -oh viejo hermoso Sigmund Freud- la ciencia psicoanalíti-
ca se olvidó la llave en algún lado:
   abrir se abre
   pero ¿cómo cerrar la herida?
   El alma sufre sin tregua, sin piedad, y los malos médicos no resta-
ñan  la herida que supura.
   El hombre está herido por una desgarradura que tal vez, o segura-
mente, le ha causado la vida que nos dan.
   "Cambiar la vida" (Marx)
   "Cambiar el hombre" (Rimbaud)
   Freud:
   "La pequeña A. está embellecida por la desobediencia", (Cartas...)
   Freud: poeta trágico. Demasiado enamorado de la poesía clásica.
Sin duda, muchas claves las extrajo de "los filósofos de la naturaleza",
de "los románticos alemanes" y, sobre todo, de mi amadísimo Lich-
tenberg, el genial físico y matemático que escribía en su Diario cosas
como:
   "Él le había puesto nombre a sus dos pantuflas"
   Algo solo estaba, ¿no?
   (Oh, Lichtenberg, pequeño jorobado, yo te hubiera amado!)
   Y a Kierkegaard
   Y a Dostoyevski
   Y sobre todo a Kafka
   a quien le paso lo que a mí, si bien él era púdico y casto
   -"¿Qué hice del don del sexo?" -y yo soy una pajera como no exis-
te otra;
   pero le pasó (a Kafka) lo que a mí:
   se separó
   fue demasiado lejos en la soledad
   y supo -tuvo que saber-
   que de allí no se vuelve
   se alejo -me alejé-
  no por desprecio (claro es que nuestro orgullo es infernal)
  sino porque una es extranjera
  una es de otra parte,
  ellos se casan,
  procrean,
  veranean,
  tienen horarios,
  no se asustan por la tenebrosa
  ambigüedad del lenguaje
  (no es lo mismo decir Buenas noches que decir Buenas noches)
  El lenguaje
  -yo no puedo más,
  alma mía, pequeña inexistente,
  decidíte;
  te la picás o te quedás,
  pero no me toques así,
  con pavura, con confusión,
  o te vas o te la picás,
  yo, por mi parte, no puedo más.

1971



domingo, 30 de junio de 2013

I fell in love, not once, or twice.
Every time I looked at him to his eyes and he smiled me back,
it was there, all over again.

That feeling, that precious moment,
when the world stopped spinning,
and time froze.

It was us,
staring at each other' souls.

It was too much to bear.
Too much honesty,
too many wounds,
too much pain,
too much loneliness.

For a second, words were not needed.
It was you,
it was me,
and no one else.


domingo, 16 de junio de 2013

Para ti...


Te enojabas cada vez que te preguntaba algo, me decias que yo creía que eras una enciclopedia. Y tenias razón, sabia que si alguien tenia respuestas para mis dudas, eras tu.

Odiaba los libros porque pasabas las tardes leyéndolos en la hamaca, no entendía porque preferías leer que hablar conmigo. La verdad es que siempre estuviste pendiente de nosotros, pero esa media hora en la que tomabas la vieja edición de Cien años de soledad de tapa marrón se me hacia eterna.

Un buen dia decidí leerlo, solo por llevarte la contraria y decir que era aburrido. Para mi sorpresa y mis escasos años, lo amé desde la primera página. Era un pergamino indescifrable, con palabras salidas de otro mundo, que aun no conocía y entendía. Tu estuviste a mi lado, respondiendo mis dudas y alimentando mi pasión por los libros.

De ti aprendí muchas cosas, y aun sigo aprendiendo.
Estar lejos de casa me hizo comprender tanto, sobre todo lo que has vivido para sacarnos adelante. Te agradezco todo lo que me has dado, todo lo que me has enseñando, la paciencia, el cariño, y sobre todo la confianza, el hecho que creas que soy capaz de hacer lo que me propongo.

Gracias por luchar por mi, ahora es mi turno de luchar por ti.

Te amo, papá :)

miércoles, 22 de mayo de 2013

Cantora Nocturna: Alejandra Pizarnik



Joe, macht die Musik von damals nacht…

La que murió de su vestido azul está cantando. Canta imbuida de muerte al sol de su ebriedad. Adentro de su canción hay un vestido azul, hay un caballo blanco, hay un corazón verde tatuado con los ecos de los latidos de su corazón muerto.

Expuesta a todas las perdiciones, ella canta junto a una niña extraviada que es ella: su amuleto de la buena suerte. Y a pesar de la niebla verde en los labios y del frío gris en los ojos, su voz corroe la distancia que se abre entre la sed y la mano que busca el vaso. Ella canta.


lunes, 20 de mayo de 2013

Sátira Recomienda: Hyperballad


De tanto en tanto ciertas canciones me sujetan, se apoderan de mi por así decirlo. Me cuesta explicar o comprender por qué una canción que recién escucho o descubro empieza a apasionarme de manera cuasi compulsiva, convirtiendose de inmediato en el soundtrack de una semana (en el mejor de los casos) o el de varias. 

La canción que actualmente me sujeta (cual gran Otro) es Hyperballad de Björk. La escuché por primera vez por un link que @Diergov publicó en su perfil de facebook; era sin embargo el cover que hizo Robyn de dicha canción, no la original. 


Y sobra decir que me capturó de inmediato. Esto ocurrió hace un par de meses, pero aun hoy sigo escuchandola. A veces escucho el cover una y otra vez, otras veces la versión original o en vivo que hace Björk. Comparto las versiones que escucho (casi que a diario). Espero les gusten. 



We live on a mountain
Right at the top
There's a beautiful view
From the top of the mountain
Every morning I walk towards the edge
And throw little things off
Like:
Car parts, bottles and cutlery
Or whatever I find lying around

It's become a habit
A way
To start the day

I go through all this
Before you wake up
So I can feel happier
To be safe up here with you

It's early morning
No one is awake
I'm back at my cliff
Still throwing things off
I listen to the sounds they make
On their way down
I follow with my eyes 'til they crash
Imagine what my body would sound like
Slamming against those rocks

When it lands
Will my eyes
Be closed or open?

I go through all this
Before you wake up
So I can feel happier
To be safe up here with you 

jueves, 25 de abril de 2013

Y debo decir ...


“Y debo decir que confío plenamente en la casualidad de haberte conocido. 
Que nunca intentaré olvidarte, y que si lo hiciera, no lo conseguiría. 
Que me encanta mirarte y que te hago mío con solo verte de lejos. 
Que adoro tus lunares y tu pecho me parece el paraíso. 
Que no fuiste el amor de mi vida, ni de mis días, ni de mi momento. 
Pero que te quise, y que te quiero, aunque estemos destinados a no ser.”

Julio Cortázar

domingo, 21 de abril de 2013

Hamlet (Fragmento)


"Doubt thou the stars are fire;
Doubt that the sun doth move;
Doubt truth to be a liar;
But never doubt I love"


jueves, 4 de abril de 2013

Pearl Jam Argentina 2013 - Mud, sweat & no tears

The Hives
Encontrar las palabras para describir una noche perfecta es una tarea difícil, porque se que por mucho que describa lo que viví anoche no le haré justicia a uno de los mejores recitales de toda mi vida. 

Vale decir que titubeé mucho en tomar la decisión y hasta el dia anterior logré adquirir la boleta, cosa rara en mi que siempre ando anticipando todo y planificandolo con el mayor tiempo posible. 
Era la tercera vez de la banda en el pais, siguiendo el legendario concierto en La Plata en el 2011, en el cual interpretaron cerca de 30 canciones e impactó profundamente a sus fans.

Sin embargo era mi primera vez, y el primer festival en un campo abierto al que asistía en BsAs.

La costanera sur es un espacio gigante pero las lluvias recientes volvieron el lugar en un lodazal que hacia muy difícil caminar y acomodarse. Llegamos sobre la hora, ya se encontraba en el escenario principal la banda sueca The Hives y que buen show el que ofrecieron. A esta le siguió Black Keys, banda de la cual no conocía ni el nombre y a pesar que no se conectaron con el publico tal y como lo hicieron los anteriores, se llevaron buenos aplausos.
Entre banda y banda transmitian sketches de Peter Capusotto exclusivos del festival y eso hizo la espera del plato fuerte mas llevadera y chistosa.

Y empezó, a eso de las diez y media de la noche con las luces apagadas y la gruesa voz de Eddie y la canción Release.

Pearl Jam

El set list de la noche fue el siguiente:

  • Release
  • Even Flow
  • Lukin
  • Corduroy
  • In Hiding
  • Save You
  • Deep
  • Jeremy
  • Wishlist
  • Hail Hail
  • Given to Fly
  • I Got Id
  • Daughter
  • Got Some
  • Better Man
  • Elderly Woman Behind the Counter in a Small Town
  • Rearview mirror
Encore:
  • Do the Evolution
  • Animal
  • Just Breathe
  • Black
  • I Believe in Miracles (Ramones cover)
  • Alive
  • Rockin' in the Free World (Neil Young cover)
  • Yellow Ledbetter
Eddie improvisó al final de Better man, cantaron en español y pusieron a los 60000 presentes a cantar al unísono, tocaron The Ramones a petición del publico y enviaron su mensaje a los afectados por el temporal en la capital y provincia.

Fue impresionante ver como Eddie  se conmovió con el publico cantando el inicio de Better man, con la voz entrecortada y las lágrimas aguantadas nos dijo que nunca pensaron llegar a este nivel, tocar para tantos y por tanto tiempo.

Pearl Jam es una banda tranquila, que se conecta con los fans, que los complacen, y que sin duda se divierten en el escenario, disfrutando de lo que hacen asegurando así un buen show.


A lo largo de todo el concierto Eddie hablaba mezclando palabras y expresiones en español, me sorprendió que fuese tan amable, tan honesto, tan amigo, como si estuviera con un grupo de pocas personas y no las miles que tenia enfrente. Diferente a varios vocalistas que he visto e incluso a si mismo, ese loquillo que se trepaba en los andamios del escenario y que giraba los ojos hacia atrás mientras cantaba frenéticamente.
Insistió en que no había afán, en que teníamos tiempo, que nos cuidáramos los unos a los otros, y chequeaba de tanto en tanto que todo estuviese bien, incluso pidiendo que retrocedieramos dos pasos para evitar congestiones en el frente: "uno, dos, tres ... por sus hermanos, hermanas, amigos, amigas. Let's do it ... one, two, three, GRACIAS!"

El concierto se extendió hasta la una de la mañana, agradeciendo al público argentino que siempre le hace sentir bien y en casa: "Esta banda los ama". 

Vale la pena resaltar que no lloré y sonreí durante todas las canciones, incluso las triste, aquellas que buenas lágrimas me han sacado. Fue genial sentirme tan conectada, tan viva, tan feliz de estar en ese momento y en ese lugar.
Y lo mejor es que me logré ubicar bien, sin personas que bloquearan mi vista y sin los empujones característicos de los conciertos, de hecho el ambiente estuvo tranquilo y a pesar de que estuvieran tantas personas reunidas parecía un toque de bar, intimo y personal.

Gracias chicos, gracias por tan genial noche.



P.D: 
Este post está dedicado a Enmanuel, quien desde que anunciaron el concierto en Octubre del año pasado insistía en que no podía perdermelo. Me envió vídeos en vivo de PJ por facebook mientras estuve de vacaciones en Colombia, me invitó a ver el documental PJ20 cuando me había decidido por ir  al recital de A perfect circle, me llevó el dia anterior al concierto cuando ya me había dado por vencida porque no compré el ticket antes de la pausa larga de semana santa y me prestó los cincuenta mangos que me faltaban para comprar la remera oficial porque se me olvidó llevar el dinero suficiente para adquirirla. No dejó que me cayera en medio del lodazal y nos hicimos hasta la valla cuando pensé que no podría verlos tan cerca. 
Sin él Pearl Jam no habría sido lo mismo, tal vez ni habría sido. 
¡Gracias!

martes, 2 de abril de 2013

All we need is ...

The Beatles got it wrong;
we need love,
but it is not the only thing we need.
We also need time:
time to heal,
time to let go,
time to move on.

All I need is time,
time is all I need. 

(For a while at least)

domingo, 17 de marzo de 2013

"Lo que estructura el deseo" Dirección de la cura, fragmento. Jacques Lacan

Articulamos sin embargo lo que estructura al deseo. 
El deseo es lo que se manifiesta en el intervalo que cava la demanda más acá de ella misma, en la medida en que el sujeto, al articular la cadena significante, trae a la luz la carencia de ser con el llamado a recibir el complemento del Otro, si el Otro, lugar de la palabra, es también el lugar de esa carencia. 

Lo que de este modo al Otro le es dado colmar, y que es propiamente lo que no tiene, puesto que a él también le falta el ser, es lo que se llama el amor, pero es también el odio y la ignorancia. 

Es también, pasiones del ser. Lo que evoca toda demanda más allá de la necesidad que se articula en ella, y es sin duda aquello de que el sujeto queda privado, tanto más propiamente cuanto más satisfecha queda la necesidad articulada en la demanda. 

Más aún, la satisfacción de la necesidad no aparece allí sino como el engaño contra el que se estrella la demanda de amor, enviando al sujeto al sueño donde habita el limbo del ser, dejándole en él hablar. Pues el ser del lenguaje es el no ser de los objetos, y que el deseo haya sido descubierto por Freud en su lugar en el sueño, desde siempre escándalo de todos los esfuerzos del pensamiento por situarse en la realidad, basta para instruirnos. 

Ser o no ser, dormir, soñar acaso, los sueños aparentemente más simples del niño ("simple" como la situación analítica sin duda), muestran simplemente objetos milagrosos o prohibidos.

domingo, 10 de marzo de 2013

Rayuela: Capitulo 84 (Fragmento)



"Y así, de feuille en aiguille, pienso en esos estados excepcionales en que por un instante se adivinan las hojas y las lámparas invisibles, se las siente en un aire que está fuera del espacio. Es muy simple, toda exaltación o depresión me empuja a un estado propicio a
lo llamaré paravisiones
es decir (lo malo es eso, decirlo)
una aptitud instantánea para salirme, para de pronto desde fuera aprehenderme, o de dentro pero en otro plano,
como si fuera alguien que me está mirando
(mejor todavía —porque en realidad, no me veo— : como alguien que me está viviendo).

No dura nada, dos pasos a la calle, el tiempo de respirar profundamente (a veces al despertarse dura un poco más, pero entonces es fabuloso)
y en ese instante sé lo que soy porque estoy exactamente sabiendo lo que no soy (eso que ignoraré luego astutamente). Pero no hay palabras para una materia palabra y visión pura, como un bloque de evidencia. Imposible objetivar, precisar ese defectividad que aprehendí en el instante y que era clara ausencia o claro error o clara insuficencia pero
sin saber de qué, qué.

Otra manera de tratar de decirlo: Cuando es eso, ya no estoy mirando hacia el mundo, de mí a lo otro, sino que por un segundo soy el mundo, el plano de fuera, lo demás mirándome. Me veo como pueden verme los otros. Es inapreciable: por eso dura apenas. Mido mi defectividad, advierto todo lo que por ausencia o defecto no nos vemos nunca. Veo lo que no soy. Por ejemplo (esto lo armo de vuelta, pero sale de ahí): hay enormes zonas a las que no he llegado nunca, y lo que no se ha conocido es lo que se es. Ansiedad por echar a correr, entrar en una casa, en esa tienda, saltar a un tren, devorar todo Jouhandeau, saber alemán, conocer Aurangabad... Ejemplos localizados y lamentables pero que pueden dar una idea. (¿una idea?)

Otra manera de querer decirlo: Lo defectivo se siente más como una pobreza intuitiva que como una mera falta de experiencia. Realmente no me aflige gran cosa no haber leído Jouhandeau, a lo sumo la melancolía de una vida demasiado corta para tantas bibliotecas, etc. La falta de experiencia es inevitable, si leo a Joyce estoy sacrificando automáticamente otro libro y viceversa, etc". 

Julio Cortazar 

domingo, 3 de marzo de 2013

Mnemósine

http://joanneyoung.deviantart.com

A ti querida,
te dedico estos versos,
amargos,
vacíos,
o tal vez llenos,
de rencor y ternura.

A ti querida,
verdugo,
te dedico unas cuantas lágrimas,
y uno que otro insulto.

A ti amada,
te aprecio y desprecio.
A veces olvido lo mucho que me dueles,
pero te haces presente con algo,
pequeño, grande, indivisible.

No me dejas descansar,
siempre eres tú vencedora,
y ¿a quien puedo culpar?
soy yo quien te alimenta,
soy yo quien te hace grande,
soy quien te hincha de sentimientos y detalles
que luego me carcomen.

Lo siento amada,
siento mi impertinencia,
soy lo que soy gracias a ti
o ¿será lo contrario?

Disculpa mi duda,
disculpa mi tristeza,
disculpa mi desamor,
disculpa mi desaliento,
disculpa estar aqui,
delirando desesperada,
susurrando maldiciones a diestra y a siniestra,
buscando culpables,
buscando castigo,
buscando sentir algo diferente.

Disculpa querida,
disculpa,
duerme por favor,
deja que duerma un poco también.




viernes, 1 de marzo de 2013

"One Of The Boys"


Si tuviera que escoger un número limitado de álbumes para escuchar por el resto de mi vida, One of the boys, el álbum debut de Katy Perry salta a mi mente en cuestión de segundos. Insisto en que mi gusto músical es mas diverso que la flora y fauna del país en el que nací y no temo ser exagerada, para la muestra justo esta perla. 

Escuché a Katy Perry a finales del 2008. I kissed a girl era el hit del momento, y poco a poco sus canciones empezaron a rotar en la radio americana haciéndola cada vez mas conocida. Mi primer contacto con ella fue a través de Aguas, la cual, a lo largo de nuestra amistad, me ha presentado cualquier cantidad de artistas, y, un buen par se han quedado por largo rato. Descargué el álbum y lo escuché de cabo a rabo; es travieso, entretenido, y se disfruta. Es una perfecta mezcla de baladas y canciones que te hacen bailar, es lo que se supone que es el pop y más. 

Katy se ha convertido en un fenomeno de la música, su segundo álbum alcanzó mas sencillos en el primer lugar de la Billboard que los mismísimos Beatles. Cuenta en su haber con una película, dos perfumes, un excelente saldo de presentaciones y premios, y sobre todo el reconocimiento de ser un icono del momento.   

Sin embargo esta entrada tiene que ver con la magia que representa este álbum para mi.
Justo cuando atravesaba un cambio personal en el cual mi auto percepción tuvo un giro de 180º, conté con elementos tales como la música que escuchaba (Madonna, Lady G, etc) y este álbum en particular, para permitirme explorar ese lado de una Andrea femenina y hasta coqueta (sin dejar de ser fuerte) por el cual nunca preferí inclinarme.

One of the boys refleja a mi juicio un cambio, una vuelta de tuerca, una sacudida y una decisión. Canción a canción se enlazan viejas heridas, miedos y malas experiencias, pero ante todo un aprendizaje que permite seguir adelante. 
No será la joya músical, el please please me de los Beatles, pero es divertido e inolvidable. Y reitero lo anterior porque amo todas las canciones y sus letras; como dicen vulgarmente: "no hay presa mala". 

Aqui les dejo el álbum completo, espero lo disfruten. 






sábado, 9 de febrero de 2013

Sátiro Top: Movie Soundtracks - Parte 1

Ayer en la madrugada y como de costumbre me disponía a dormir pero algo me distrajo, jugando Song Pop en facebook escuché una canción que me remitió de inmediato a una película y apenas terminé la partida fui a Youtube a escucharla completa. La idea de como una canción te transporta de inmediato a una película en particular se mantuvo en mi cabeza incubada durante la noche y no pude dejarla por fuera del blog.
Hay miles de soundtracks y canciones importantes a lo largo de la historia del cine pero voy a postear aquellas que por alguna razón o circunstancia me han gustado tanto que las tengo en mi biblioteca de iTunes.
Empezemos con la canción que generó el post.

Ain't no mountain high enough - Marvin Gaye & Tammi Terrel (Medianeras)

Y por si no se dieron cuenta en facebook, tumblr, twitter o directamente conmigo, este ultimo mes he estado muy entusiasmada con Medianeras (2011); dicho largometraje fue filmado en la ciudad de Buenos Aires y la tiene precisamente como protagonista particular. 
Hay muchas cosas que me gustan de Medianeras, reconocer los lugares y sitios y sentirla de alguna forma tan familiar; la excelente fotografia, la soledad de los personajes, el desarrollo de la historia (¿Dónde estas Wally?) y su banda sonora. 


True love will find you in the end - Daniel Johnston (Medianeras)


Derezzed - Daft Punk (Tron Legacy)


Lo que mas disfruté sin duda de esta película fue su soundtrack, si existe una obra maestra musical contemporanea (refieriendome a la música generada por computadores), es sin duda de Daft Punk. La adaptación casi perfecta al film nos permite disfrutar de ambas por igual. Les recomiendo el album completo Tron: Legacy que al igual que el Intersetalla 5555 son obligados en una biblioteca músical variada. 




Lose yourself - Eminem (8 Mile)

Si señores, siempre me gustó Eminem, vi la película, me gustó y su soundtrack al igual que el resto de la discografia del rapero en cuestión la descargué y escucho en iTunes. Si, yo se, mi gusto músical es mas amplio que el diametro de la tierra, y si, tienen toda la razón. Me gusta Eminem, me encanta esta canción en particular y disfruté mucho la peli. 


Forsaken - Korn (Queen Of The Damned) 

Este film es particularmente malo, aburrido, mal hecho, todo lo peor de una adaptación. Y si, no pierdan el tiempo descargandola o viendola y si lo hicieron hace rato, mi sentido pésame, yo tambien se lo que se siente. Mi desagrado particular viene precisamente de haber leido las crónicas vampíricas de Anne Rice y encontrarme con esto. Sin embargo tengo su soundtrack desde hace un muy buen tiempo, desde que era joven y bella y me pasaba música con mis amigas en CD's de audio. Si pueden escucharla completa, haganlo. Excelente album. Es lo unico bueno de esta película. 


Slept so long - Jay Gordon (Queen Of The Damned)


It's amazing - Jem (Sex And The City The Movie)

La adaptación al cine de la serie no fue la mejor lograda, tal vez no era necesaria, pero como buena fan de Sex and the city, no pude mas que disfrutarla, reír e incluso llorar. Y el soundtrack de la primera entrega es genial, divertido, moderno y conocí artistas como esta señorita. 


How can you mend a broken heart - Al Green Ft Joss Stone (Sex And The City The Movie)


Terminaré esta primera parte con el Soundtrack de Sucker Punch; sobra decir que restan muchas canciones y sobre todo una tanda especial para Sofia Coppola.

Sweet Dreams (are made of this) - Emily Browning (Sucker Punch)

Resta decir que me encantó este film, dirigido por Zack Znyder, el mismo de 300 y Watchmen. El album completo es maravilloso, cada cover explota un aspecto diferente de la canción y lo asocia al film.


Army of me - Björk (Sucker Punch)









Sátira Recomienda: Cantata de los puentes amarillos.

Descubrí a Spinetta lejos de casa y un poco tarde, o tal vez no, con su música nunca es tarde. 
Esta es hasta el momento mi canción favorita. 



Cantata de Puentes Amarillos
Intérprete: Pescado Rabioso

Todo camino puede andar
Todo puede andar... 
Con esta sangre alrededor
no sé que puedo yo mirar
la sangre ríe idiota
como esta canción
¿ante qué? 

Ensucien sus manos como siempre
Relojes se pudren en sus mentes ya 

y en el mar naufragó
una balsa que nunca zarpó
mar aquí, mar allá 

En un momento vas a ver
que ya es la hora de volver
pero trayendo a casa todo aquél
fulgor
¿y para quién? 

Las almas repudian todo encierro
las cruces dejaron de llover 

sube al taxi, nena
los hombres te miran
te quieren tomar
ojo el ramo, nena
las flores se caen, tienes que parar
Ví las sonrisas muriendo en el
carrousell
Vi tantos monos, nidos, platos de
café
platos de café, ah 

Guarda el hilo, nena
guarden bien tus manos
esta libertad
ya no poses, nena
todo eso es en vano
como no dormir 

Aunque me fuercen yo nunca voy a decir
que todo tiempo por pasado fue mejor
mañana es mejor
Aquellas sombras del camino azul
¿dónde están? 
yo las comparo con cipreses que ví
sólo en sueños
y las muñecas tan sangrantes
están de llorar
y te amo tanto que no puedo
despertarme sin amar
y te amo tanto que no puedo
despertarme sin amar

¡No! nunca la abandones
¡No! puentes amarillos
Mira el pájaro, se muere en su jaula
¡No! nunca la abandones
Puentes amarillos, se muere en su jaula
Mira el pájaro, puentes amarillos
Hoy te amo ya
y ya es mañana
Mañana
Mañana
Mañana



jueves, 7 de febrero de 2013

Here in my room

to face life with barely no options seems like a real challenge
to wander around without knowing what is yet to happen and being anxious about it,
 it's probably the worst
yet
i'm still here
dreaming
and hoping
for the best 

Y aqui estoy de nuevo, tratando de no desfallecer, de no caer al suelo derrotada y decirme no puedo.
Es difícil, absolutamente difícil pavimentar nuevos caminos, sobre todo cuando no conoces el nuevo terreno. 

Pensé que seria mas sencillo, más fácil pero al parecer no es así. Todo se enreda, todo se muestra salvaje y me duele, duele en mis entrañas estar tan lejos, sentirme tan sola y tan desvalida.
Hace un par de años libré una batalla similar, hoy repite, con una dificultad mayor, pero recuerdo las palabras de mi progenitora y me repito "caer es permitido, levantarse es obligatorio".